恐怖电影

导演: 达伦·林恩·鲍斯曼编剧: 雷·沃纳尔 / 温子仁主演: 托宾·贝尔 / 肖妮·史密斯 / 安古斯·麦克菲登 / 巴哈·索莫克 / 唐尼·沃尔伯格 / 更多…类型: 悬疑 / 惊悚 / 恐怖制片国家/地区: 美国 / 加拿大语言: 英语上映日期: 2006-10-27(美国)片长: 108分钟 / 113分钟(未分级版) / 121分钟(导演剪辑版)又名: 夺魂锯3(台) / 恐惧斗室3死神在齿(港) / 你死我活3 / 链锯惊魂3 “竖锯”（托宾·贝尔 Tobin Bell 饰）和新学徒阿曼达一起失踪，警方四处搜索，满城阴云密布。　　一天夜里，刚值完晚班的女医生莲恩·戴伦（巴哈·索莫克 Bahar Soomekh 饰）惨遭绑架，醒来时惊恐万分的莲恩，发现自己被捆绑在一间废弃的空屋里，同屋的还有另一名倒霉受害者杰夫（安古斯·麦克菲登 Angus Macfadyen 饰）。此时“竖锯 ”已卧床不起、奄奄一息，莲恩被告知除非她能在死亡游戏完成前保住这个疯子的性命，否则她和杰夫必死无疑！　　为了活下去，神经高度紧张、备受煎熬的莲恩想尽办法让“竖锯”保住最后的呼吸。然而她却怎么也想不到，杀人狂暗地里有着更可怕的杀人计划–那将会是恶名彰著的“竖锯”绞尽心血的死前华彩！最后的终极死亡游戏即将开始…… 精彩影评： 来自豆瓣App Lady Megdalen  2007-04-22 16:47:48 赤裸的人性 终于看到了期盼已久的saw3。无可否认，saw系列绝对是恐怖片史里的一部永垂不朽的经典。融合恐怖片所有的要素，血腥，暴力，悬疑，恐惧，然而却绝对不走俗套地将它们完美地结合在一起，组成了这部足可叫那些偏爱用恶心与血腥堆砌恐怖片的导演自惭形秽的惊世之作。谁说恐怖片极其血腥便是滥俗？saw系列便是一个充满血腥但却充满新意与震惊的反对例子。当初我第一部看的是saw2，那时便被导演的构思所震惊，竟然能够创作出这么富有新意的恐怖片，实在是让我欣喜异常。但是在网上看到的却大多是对它血腥的负面评价，然后再了解到saw1被推崇的情况，于是费尽千辛万苦买到了saw1，可能是由于提前在网上看到了剧情的提要，让我在看影片的时候失去了那份震惊，也是从那时起发誓以后在看恐怖片之前绝对不看剧情介绍。所以当saw3出来之后，我硬是苦苦忍了几个月，等市面上的枪版都消失殆尽，D9也随之普遍时才小心翼翼地把它买回了家。Saw系列虽以血腥为主要的组成成分，但它绝对不像一般的血腥恐怖片那样纯走视觉路线，而不顾血腥本身的意义。导演最智慧的地方便是挖掘了血腥背后的人性。恐惧如附骨之蛆般从影片一开始便紧紧攀上了观者的心头。尤为印象深刻的便是saw2一开始时那个头部碎裂器的精彩表现。恐惧，绝望，求助，最终于撕心裂肺的于惨叫声中千疮百孔地死去。其实最令人战栗的不是视觉的血腥，而是那一声声绝望的惨叫在心里引起的感同身受的不适。Saw3仍旧延续了saw系列的一贯风格，在片头便贡献出一段绝对令人汗毛倒树的于黑灯瞎火中自残肢体的影象。为了生存与自我奋战，克服肢体感官的疼痛，完全以精神主宰求生的意志。Jigsaw大哥就像背后的上帝一样主宰着所有参与者的命运。他把他们带进这个游戏，至之于万劫不复之地，给与其选择，让他们在生存与死亡之间做出选择，代价是完全孤独地面对最令人难以忍受的撕心裂肺的肢体的疼痛。所谓置之死地而后生，可惜几乎没有人能从游戏中胜出。Amanda是saw2时出现的一个例外，让人似乎有些欣慰她的胜出，虽然随之而来的是被jigsaw的同化，成为了他的助手。谁知道这影片中唯一留给观众的一个小小的欣慰都在saw3里被推翻，amanda最终还是没能胜出。Let’s play a game.Live or die,It’s all your choice.Saw就是一部生存游戏，它让你面对人性里最脆弱的那一部分，辅之以肉体的疼痛，这仿佛象是一种修行，胜出，然后重生。Jigsaw设计了一出出的游戏，似乎在寻找那个能够战胜人性阴暗面的人，这让我觉得他是在设局让人自救的过程中寻找自我的救赎。Amanda的出现让他着实看到了希望，从她初步胜出的时候jigsaw就完成了整个随之而来的新游戏。如果amanda能够最终胜出，他们便都能够得到救赎。所以在影片最后当amanda哭着对jigsaw喊道：“I mean nothing to you”的时候，jigsaw那样冷静却又充满感情地说道：“No，you mean everything to me。”Amanda不明白为什么jigsaw会那样在乎看来对他们无关紧要的lynn。对她来说lynn只是他们其中一出游戏的参与者，却不知道这是jigsaw为她所设计的终极游戏里的全部筹码。于是当她射杀了lynn之后紧接而来的死亡与jigsaw揭示谜底般的话终于让她醒悟过来。I want to play a game.Your will is being tested.Your will … Read more

导演: 佐米·希尔拉编剧: 大卫·莱斯利·约翰逊-麦戈德里克 / 艾利克斯·马斯主演: 维拉·法米加 / 彼得·萨斯加德 / 伊莎贝拉·弗尔曼 / 希·庞德 / 吉米·本内特 / 更多…类型: 悬疑 / 惊悚 / 恐怖制片国家/地区: 美国 / 加拿大 / 德国 / 法国语言: 英语 / 美国手语 / 爱沙尼亚语上映日期: 2009-07-24(美国/加拿大)片长: 123 分钟又名: 孤疑(港) / 孤女疯劫 / 孤儿 / Esther 意外流产让满心期待宝宝降生的约翰（Peter Sarsgaard 饰）和凯特（Vera Farmiga 维拉•法米加 饰）深受打击，凯特精神几近崩溃，而他们的婚姻也岌岌可危。为了挽救濒临破败婚姻，这对夫妇前往孤儿院希望收养一个孩子。在这里，他们见到了有些特立独行的小女孩伊斯特（Isabelle Fuhrman 伊莎贝尔•福尔曼 饰）。小女孩所散发出的独特气质吸引了约翰夫妇，最终伊斯特成为他们家庭中的一员。　　然而，随着伊斯特的到来，各种离奇事件接踵而至。凯特隐约感到，这个长着天使面容的小女孩背后有着不为人知的一面…… 精彩影评： 来自豆瓣App Vespertine  2009-10-22 13:34:05 人人都是孤儿 Orphan的片名充满玄机，它没有使用特指的The Orphan，或者直接使用Esther的名字与海报相衬；单数无特指的Orphan，或许就是影人想要表达的电影寓意：人人内心，都是孤儿。　　　　从第一个出场的妻子Kate说起：物质上，她有着完美的生活：曾执教耶鲁，有一双美丽可爱的子女，成功又潇洒的丈夫，以及背水靠山的豪宅。而这一切的背后，则是她曾经酗酒的过去，失手伤害自己孩子的痛苦回忆，处处对自己讽刺挖苦的婆婆，以及刚刚经历意外流产的经历。后者都是她生命中不可磨灭的 Damage，而与物质上的“幸福”相比，精神上的damage才是无法撤消的。收养Esther这个并不谨慎的决定，看似愚蠢实则有其深刻的根源，Kate对Esther的期待最大，因为她认为Esther是可以在精神层次上弥补她缺失的解药，这也是为什么当Esther开始暴露本性时，反应最激烈/最不理智的也是Kate。Esther的邪恶再次证明了她生活的失败，而对生活充满“补救”的期许时，这个打击不可谓不大。　　　　Kate从一开始就处于“被损害”的状态，Esther的到来更加重了这一切。丈夫John曾经的背叛让他们两人之间总是有所疏离，片中可以看出刻意安排的情爱场景，都充满了“赎罪”感，而非出自内心的爱意。儿子Daniel正处于青春逆反期，出言不逊之余更拒绝与母亲沟通；女儿Max虽然精灵可爱，却因为年龄的限制无法真正理解母亲的痛苦。最经典的是她自己的心理医生，这个普遍被美国人视作救世主的职业，在片中简直是饭桶（从外形到心智），面对当自己的心理医生都不再信任自己时，Kate心中的孤楚可想而知。在医院里当Esther谋害Daniel之后，Kate不顾社会眼光，疯狂向 Esther袭击的那一霎，可谓她精神上孤独的总爆发；而可悲的是，在那一幕中，丈夫/婆婆/女儿全都四散而去，留她一个人在医院的中心被医生强行麻醉，那种被遗弃的境遇，与孤儿有何异？　　　　丈夫John作为一名成功的设计师支撑着整个家庭，从女性角度我其实并不怎么待见这个自以为是的家伙，而片尾当Esther引诱他并道出他内心苦楚时，我突然对他产生了同情。妻子与婆婆的针锋相对让他变成了左右为难的夹心人，而拿过去不忠经历来咄咄相逼的Kate让他时刻都感觉不被妻子信任。对待儿子的叛逆，他只能用不情愿的惩罚令父子关系更加冷淡，而对于小女儿的负疚感，让他只能选择溺爱来补罪。不少影迷都埋怨John的愚笨造成了影片的悲剧，可回头看看，整个大家庭中，愿意并持续与John心灵沟通的，只有Esther一个人。虽然这是被预谋的温馨，但对于不知情的John而言，这小小的，持续的亲情感已足够深深打动他。这也可以解释为什么他一而再，再而三站在Esther一边。说到底，他是一个典型的美国中年男子，在家庭中看似是强者实际内心脆弱的很；而Esther对中年男人的“丰富”经验，让她一下子就成功获得John的好感，在家中占尽上风。在情感沟通方面被家人遗弃的 John，在孤儿Esther的身上，看到自己的影子。　　　　两个子女在一个完整的家庭中，也有类似孤儿的处境。儿子Daniel在Esther的问题上十分被动：流产的妈妈因为想弥补自己的精神缺失，在从未与他商量的情况下，带来了素未谋面的Esther作为自己的“妹妹”。片中Daniel在学校中不承认Esther的身份，看似混蛋，实则合理，如果我妈就这么带回一个妹妹来，我估计也要混蛋一下呢。他的乌托邦就是他的tree house，这个完全悬于空中的小空间，是他与朋友相聚，享受私密的世外桃源，而就是这一点地方，也被父亲锁起来惩罚他。片中他经常无处可去的四处游走（也因为这样招祸上身），面对Esther内心胆小又没自信，父母对自己的失望迫使他铤而走险决定单独寻找对付Esther的方法（很多人评论他这样很笨，应该向父母告发Esther就不会有如此多悲剧产生。可试想，如果父母信任他，作为一个心智正常的青少年又怎会铤而走险？）在医院病房中睁大眼睛却无法说话的Daniel，没有人在他身边，身心的痛苦都要一个人承担，又何尝不是个孤儿？　　　　最可爱的Max是用助听器才能与世界沟通的聋儿，她是一家人中与Esther最亲密的伙伴。虽然年纪小，但她一早就感觉出大家对她的溺爱是源于自己的残障；母亲更是对她过分保护，处处一惊一乍。这种关系虽然美好，建立的根基却毫不平等。哥哥与所有美国青少年一样，沉醉于电子游戏与成人杂志，甚少与她交流，甚至读不懂她在餐桌上简单的“想要牛油和面包”的手语。记得有一幕是哥哥Daniel在她旁边旁若无人地用超高音贝玩Rock Band，虽然只是一闪而过，但那对于Max眼中寂静一幕的表达，仍充满用心，让人倍感孤独。片中她多次包庇/帮助Esther的罪恶行为，无疑是因为后者向她灌输的“我是你姐姐”的归属感（详见树屋中修女事件后的两人对话）。　　　　最后再来说super天才的Isabelle Fuhrman扮演的主角Esther吧～她的这个角色，完全可以出个前传再来一部电影，非常深刻！她的一生都是孤儿，虽然在医生的口中她是在”扮演可怜小女孩儿“获取被领养的机会。但实则生活留给她no choice。她的出生，她的病情让她一生只能用一个身份来生活，家庭对她的抛弃令她在医学研究所内受尽折磨；逃脱后，已经成年的她对爱情的渴望原属人类正常并美好的诉求，却因为病情的压力得不到出口。在她墙上那些变态的画作，实际如果从成人角度来看，与以情欲作为创作的现代油画无异，人们之所以觉得恶心 /变态，因为看待她的眼神仍然是对待一个9岁孩子的眼神。正如最后她对John大吼:”Stop treating me like a child!”的失望与愤怒，作为孤儿不是她的选择，是上帝给她唯一的答案。　　　　从另一面看，一个在饭前会祈祷，对音乐与绘画充满天分，外表端庄的女人，在社会上原本应该是要什么有什么的。从出生就注定被剥夺这一权利的 Esther，变态也是正常的；而我分析她的报复心完全是那什么医学所给她造成的，与Mirrors里面的医疗事故酿成的后果相比，Esther都算小规模杀伤性武器了。　　　　这个影片如果稍微不用心，就沦落成暑假典型的B级片。而拥有Leonardo DiCapro等Hollywood天才级人员的制作班底，将影片从深度上推向令一个层次。值得一八的是，这可是大帅哥莱昂纳多的制片处女作～（我就是为了这个才去看的。。。。。heheheeee)　　　　最后引用一段扮演Esther的演员Isabelle Fuhrman，一个1997年出生的女孩儿的采访做结：”我爱Esther，我不觉得她可恨。一个家庭，为了弥补一个未出生婴儿的遗憾，就把 Esther作为解决问题的方法，这难道就是对的吗？说到底，Esther想要的只是爱而已。“ ————————————————————– FUN FACT 2013：女主Vera Farmigar的亲妹妹Taissa … Read more